黄宗沾给他打来电话，他和黄柳霜不遗余力拍摄的音乐剧《音乐之声》已经拍完了！只需要余生这个幕后大老板，再看一遍样片，提些修改意见即可完工！
在真实历史上《音乐之声》的拍摄时间很长，甚至在拍摄过程中，由于作为主演的七个小演员，由于都是出于身体生长的阶段，都长高了不少。所以，在拍摄过程中，不得不使用大量的拍摄技巧，让这七个小演员的身高，在影片中保持一致。
不过，余生用人得当，无论是黄宗沾还是黄柳霜，拍这部《音乐之声》都并不是单纯的为了钱财和资历。而是为了让美国人为这部艺术杰作瞠目结舌，打破其对中国人在电影形象上固有的偏见。愤怒的力量极其强大，两个对电影理解极深的中国人夜以继日，不遗余力的工作，让电影拍摄的进度极快。
更何况，余生给他们的剧本极其详细，连动作、服饰、镜头运用等等都一一标注出来。让黄宗沾少走了许多弯路。所以，从年初到年末，不到一年的时间，这部《音乐之声》便已经成型！
员工这么卖力，当老板的余生又有什么可说的。余生放下手头的工作，仔仔细细的看了一遍《音乐之声》的样片。看完后，不得不承认，黄宗沾和黄柳霜确实是尽力了。
影片的开始，是和后世原作基本上相同的高山白雪，风云卷舒，然后镜头才从高山而下，过度到青翠草地，白云蓝天。
余生很是惊讶，后世的这个镜头，是导演让摄影师在直升机上取的，花费不菲。而黄宗沾显然没有动用直升机，一段风卷云舒的长镜头平稳有力，比后世原作中抖动不已的镜头要强还要出色许多！
而黄宗沾看着余生惊讶的表情很是得意，他告诉余生，这一段镜头可是他在高山上悬崖边取的，不但可以俯瞰云朵和远处的河流苍山，而且成本不高。
随后歌声响起，黄柳霜扮演的玛利亚出现。打扮的青春阳光，昂扬肆意，仿佛要把原本数十年在电影中被强制压抑住的正能量一次性的全都释放出来。短发在山风中飞扬而起，自然而然，全然不复往日中国娃娃刻意的美丽而颓废的形象！
如此亮相，已经比后世略胜一筹。然后，黄柳霜扮演的玛利亚便开始歌唱——“Thehillsarealive，Withthesoundofmusic……”
黄柳霜虽然嗓子不行，唱不出专业的水准来，但好歹有配音在，只是热情洋溢的对口型，还是能做到的。而且，与后世不同的是，后世的《音乐之声》中，摄影师运用的完全是阳光，而黄宗沾却创意的在阳光中运用了阴影。明暗相对，却越显光明。
这样的艺术效果，非常契合中国古典文艺中所讲求的意境。正如元曲大家张养浩所作的一支曲子——云来山更佳，云去山如画。山因云晦明，云共山高下。倚杖立云沙，回首看山家。野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时行踏，云山也爱咱。
对于山水的审美，虽然古今中外各不相同，但总有相通处。况且，中国数千年寄情山水的文人积淀深厚至极！
余生给出的《音乐之声》剧本中，唯一一处相对于原作变动较大的，就是在修道院的修女在议论玛利亚的对唱之前，加入了一段说明玛利亚身世的对白——东方女子马丽，一个人游历欧洲，却不料战争即将爆发，局势紧张边境被封锁，只能滞留在奥地利。此时，身上的钱已经用完，马丽无处可去，幸亏修道院的嬷嬷收留。于是，马丽给自己起了个西方名字玛利亚，每天跟着修女们一起唱诗祷告。但是玛利亚的性格活泼，于是引起修女们的议论……
有了这个前奏，黄柳霜这个东方玛利亚便顺理成章。故事按照后世原作的进程发展下去。